一、人与自然相融合的诗句

1、厨房台面上砖红色珐琅彩的锅具，白色陶瓷花器，手磨咖啡、意面红枣等生活氛围营造，展示主人公的生活场景。

2、于盛景中寻找衰景，于衰景中寄托愁思，是王、庾二人对北朝本土悲郁健野审美趣味的自觉迎合，尤其庾信诗中不时流露惯于欣赏衰景、并能发现其中蕴蓄的美与力量，如“赖有南园菊，残花足解愁”(《秋日》)所云，正是这一审美追求的体现。王夫之《古诗评选》云：“凡杜(杜甫)之所为，超新而僻、尚健而野、过清而寒，务纵横而莽者，皆在此(庾信)出。”明确指出杜诗“新僻”“健野”“清寒”的格调与庾信写景风格的渊源关系。隋代诗歌虽未在枯寒意象群方面持续发展，但描写清瑟萧条的景象已成趋势。无论是杨素、薛道衡、卢思道、孙万寿、李德林、元行恭、尹式等北方文人还是王胄、虞世基等南来文士，其写景诗中都体现出这一相似倾向。

3、然而同时也要看到，李白和庄子是有所不同的。庄子所说的逍遥远游之境，和人世是有对立的，超脱流俗的同时，也有背离常情的怪诞。《庄子》一书中写到很多“畸人”，认为这些身形怪异的“畸人”反而比正常人更近天道。《庄子·大宗师》云：“畸人者，畸于人而侔于天，故曰，天之小人，人之君子；人之君子，天之小人也。”这种怪诞，有时表现在感情方式上，《庄子·至乐》上记载：“庄子妻死，惠子吊之，庄子则方箕踞鼓盆而歌。”自己的妻子去世，庄子不仅不悲痛，反而鼓盆而歌，这和常人表达感情的方式很不一样。

4、女人体写生十二55x73cm纸本水彩

5、采菊东篱下，悠然见南山。

6、独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

7、诗歌描写一个后宫的女子站在宫殿的玉阶上等待，然而所待之人迟迟不来，露水都打湿了罗袜，女子终于无望了，无奈地走回了房间，把簾子垂下来，然而就在垂下簾栊的时刻，她仍然不甘就这样离开，仍然隔着晶莹的水晶簾，眺望天上的秋月。这是无奈不甘的一刻，是无比晶莹剔透的一刻，是感情纯净到极点的一刻。在中国诗歌史上，还很难找出第二首诗，能像这首小诗这样，将心灵的纯净、世界的纯净融合成如此晶莹开阔的诗境，它明白如话、没有任何复杂的技巧，然而丰富的意蕴难以言传，真是诗中神品。

8、秋昏塞外云，雾暗关山月。

9、也是春季最后一个节气。

10、唐朝诗人王维的古诗作品《画》其全文如下：远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。

11、诗歌通过对边塞战场悚栗景象的描写彰显将士志不可拔的决心及隋朝靖绥边疆的国威，写景进一步烘显了战争的惨烈和势不可挡的气概。如“兵寝”一联，通过“星芒落”“月轮空”的黎明景象，不仅暗示遭遇了彻夜的恶战，也喻示战争结束如同紧张的黑夜过后迎来了新的黎明；尤其“北风”二句，对战后肃杀景象的呈现最能体现其造语雄深的特点：凛冽的北风中战马嘶鸣已令人心惊，而胡天霜野塞外的鸿鸟叫声尤显凄戾，好似为战亡的将士哀嚎悼鸣，这一场面与汉乐府《战城南》中亡魂哀求乌鸟“且为客豪”的壮烈场景适相类。

12、竹林喧响知是洗衣姑娘归来，莲叶轻摇想是上游荡下轻舟。

13、正午的阳光5x5cm纸本水彩1992

14、旅客伤羁远，樽酒慰登临。池鲸隐旧石，岸菊聚新金。阵低云色近，行高雁影深。欹荷泻圆露，卧柳横清阴。衣共秋风冷，心学古灰沈。还似无人处，幽兰入雅琴。(《秋游昆明池》)

15、“我们搬到一所花园洋房里，有狗，有花，有童话书，家里徒然添了很多蕴藉华美的亲戚朋友。”张爱玲在《倾城之恋》中描绘了她一生自由向往的住所。而随着时代的日新月异，高楼拔起，城市快进，越来越多的人渴望在繁忙奔流中，有一处承载着诗和远方的港湾，精致、优雅、舒缓、闲适，里面藏着对美好生活的一切想象。那么接下来我们就一起来感受一下家赋予生活的美好与想象。

16、多次受邀参加米兰国际家具展

17、云物凄凉拂曙流，汉家宫阙动高秋。

18、山川互出没，原野穷超忽。

19、梅尔塞·雷莫斯：2020年巴西文学新路径

20、飞狐出塞北，碣石指辽东。

二、人与自然融为一体的诗句

1、这首诗从各种视角出发来表现“远”这种境界：“太乙近天都”，写终南山山势的高峻，类似高远之境；“连山到海隅”，写山势纵横连绵，远及海滨，类似平远之境；“白云回望合，青霭入看无”写行于深山之中，身在云中，远远感觉树林里萦绕着青色的雾气，走近又一无所见，这类似深远之境。“分野中峰变，阴晴众壑殊”，这两句写群山的广大，后一句用了俯瞰的视角。最后一句“欲投人处宿，隔水问樵夫”，用山间行人的渺小形象反衬山势的广大。全诗视角纵横变换、笔触空灵，一座人间的雄伟山岭，成为超脱伟岸的精神象征。

2、忽如一夜春风来，千树万树梨花开明月松间照，清泉石上流池塘生春草，园柳变鸣禽柴门闻犬吠，风雪夜归人千山鸟飞绝，万径人踪灭独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄可惜了，没找到有和字的。

3、项目名称：荣盛隽峰高层样板房

4、同样，关陇文人辛德源写景也颇有纤绮流丽色彩。如《白马篇》本是以抒写侠士豪情为辞旨的传统乐歌，在他的笔下则变成了相竞逐春的风流景象。这类写景显属于南朝绮丽诗风的余绪。虽然北朝诗歌自然描写难脱踵丽增华的趋向，而随着北周苏绰、隋代李谔等人改革诗文的呼声此起彼伏和南北诗风的杂糅混同，北朝后期尤其是隋代诗歌自然描写已悄然出现了转向的迹象，即逐渐疏离了南朝诗歌写景华绮纤细的宫掖之风，走向了标举清远、情物交融的方向。

5、浙北写生之二十六37x52cm纸本水彩

6、关于“表现人与自然和谐相处的古诗有哪些？”这个问题，我来回答。1：《咏柳》

7、长臂猿在梧桐树上(国画，局部)(宋)易元吉作

8、临戎常拔剑，蒙险屡提戈。

9、这些小诗，即便未能全部以第一人称说话，诗人都尽量隐身，以白描的不动声色，托起生物自己的心性和声音，让它们自省和自白。诗人的五感是生物灵魂的反射镜，有了这面镜子，诗人才能在一定程度上读解生物。生物的灵魂无法证明，靠的是诠释者的心像，生物的自白在一定程度上暴露诠释者的心曲，而这份暴露对诗歌来说也是必不可少的。

10、月升起、它遥远、我不惧怕

11、桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。

12、马丁松毫不留情地批评，在“西方绘画里，我们有过很多失败了的惯性，那么多痉挛被称为艺术，于是我们经常忘记本该在一个被描绘的风景里表达的艺术的本质是自在、水流和融化，而不是形态抽搐、囚禁和霜冻”。他认为，“某种意味上，那些作画的中国人受益于中国对时间的理解。中国文化是个没有严格时间限制的文化。因为即使它像欧洲的一样、有风格的不同阶段，永恒还是以与我们的文化中所表现的全然不同的另一方式给放到了舞台上。因此，他们从强迫中解脱出来，而在我们这里却进行着强制性代际反叛或是每十年创造一个新天地。”

13、如此良辰美景，舞影偏弄；这般赏心乐事，歌绕弦飞。

14、该项目位于江宁区正方新城，交通便利，周边环境极致，三山围绕、四水环伺、徜徉林语花海，醉享自然生活；这两套户型客群相对比较年轻，都是属于正值芳华的时代，奋斗与享乐是他们的特质；本案以此为设计出发点，整体想打造一个自然清新、有点小资情怀的空间格调，以响应当代年轻人的生活喜好。

15、空旷的群山沐浴了一场新雨，夜晚降临使人感到已是初秋。

16、昏昏垅坻月，耿耿雾中河。

17、讵敢惮焦思，高枕于上京。

18、这个空间改造的重点是将原来的照明设计提亮，同时将空间装饰中心视线移下来，一进门的黑胶装饰墙就很有记忆点，让你不自觉的想要一探究竟；进门角落一侧的小吊灯与复古海报，以及桌面的耳机、留声机、小钟表等比较有意思装饰物，让人驻足停留。

19、迨及北齐，奠都邺城，其时不仅建安邺中诸子“多酬酢之章”的风气在隔代嗣响，而且建安诗歌“悲哀刚劲，洵乎北土之音”的精神特质亦有所复归。军旅从征诗中对苍雄阔远景象的呈现最能标示北齐一代诗歌的雄健力量。且看裴让之和祖珽的同题诗：

20、提起雨林的人品、画品及其艺术追求，在画界、学界乃至坊间有口皆碑。他以一颗宁静致远的平常心，远离世俗的喧嚣与功利，在守住自己内心一方三尺讲台净土的同时，在水彩画的世界里笔耕不辍，默默耕耘。每每在全国、省市美展中有所斩获，昭示其艺术探索者的脚步一刻也不曾停顿。

三、人与大自然融为一体的古诗

1、人闲桂花落，夜静春山空。

2、结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。

3、村口的钻天杨25x5cm纸本水彩

4、译文：我在南山下种植豆子，地里野草茂盛豆苗稀疏。清晨早起下地铲除杂草，夜幕降临披着月光才回家。山径狭窄草木丛生，夜间露水沾湿了我的衣裳。衣衫被沾湿并不可惜，只愿我不违背归隐心意。

5、采菊东篱下,悠然见南山。陶渊明《饮酒》悠悠乎与颢气俱，而莫得其涯；洋洋乎与造物者游，而不知其所穷。柳宗元《始得西山宴游记》

6、满秋75x52cm纸本水彩

7、雨中双桥75x52cm纸本水彩

8、晨53x80cm纸本水彩

9、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

10、微风带走空中混沌灰蒙的尘熛

11、全诗写他在汉江上行船时看到的景象，开篇两句写荆楚大地一派水乡泽国的景象，视野十分开阔；三四两句写江水浩渺，天水相接相融，天地都笼罩在浩瀚的水势之中，远山似有若无。五六两句写远方的城市好像浮在水面上一样，天地之间都是水势的动荡。全诗把水势的浩渺刻画得纵横州国、包举天地。这是山水之远，更是精神之远。

12、陈崇正X林培源：文学接通现实，也挂满想象的露珠

13、判断一个时代的诗歌水平，不能单看数量，而要看艺术上的成就。成就的一个明显标志是艺术个性是否丰富。唐代既有李白、杜甫、王维这样的诗歌大家，也涌现了许多诗歌名家，群星灿烂；而更重要的标志是，诗歌艺术所达到的深度。唐诗创造了许多艺术上很深刻的东西。需要说明一下，这种深刻，并不是单纯的技巧或者才学。如果单论技巧的多样、才学的丰富，唐诗可能还不及宋诗，宋代诗论家严羽评论宋代诗人“以才学为诗，以议论为诗，以文字为诗”(《沧浪诗话》)，但严羽认为宋诗的成就仍无法和唐诗相比，唐诗的好处不落形迹、不落言筌，他说：

14、人们常常将自己周围的环境当作一种免费的商品,任意地糟蹋而不知加以珍惜. ——甘哈曼

15、夜静春山空。月出惊山鸟，

16、(唐)贺知章碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦，不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

17、春山谷雨前，并手摘芳烟。

18、关于黑胶，它是人类发明的最完美的记录声音的物理媒介。如同你所追逐的美好，决不妥协于这个数字化时代的冰冷。踏上“黑胶星球”，全新的场景随即呈现在眼前。

19、可惜鲈鱼正美回也回不去，头戴楚冠学着囚徒把数充。

20、人与动物本是自然界相伴共生的同伴

四、人与自然融合的诗词有哪些

1、浊气静天山，晨光照高阙。

2、北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也。化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。

3、小路旁开满一片淡紫色的花

4、在这春意盎然的阳光底下

5、漫步蓝谷，随处可见苍翠的树木、如茵的草坪。凭借着独特的优势，蓝色硅谷已经成为宜业宜居的滨海新城，而地处蓝色硅谷核心区的鲁信和璧花园无疑是蓝色优居轻生活风尚引领者。鲁信和璧花园位于滨海路56号，西邻滨海大道，是鲁信地产为硅谷优居生活而开发的低密度精装大盘。从一期盛大交付至今，地铁开通、道路拓宽、滨海公园开放、齐鲁医院奠基……鲁信和璧花园周边打造出了一个有活力的、时尚的、融合城市与自然环境的滨海文化枢纽聚集地，住在这春看鲜花烂漫，尽享大自然的馈赠。

6、李长之先生说李白的人间味，比杜甫还要浓。其实李白和杜甫的诗歌是非常不同的形态，很难简单对比，但李先生这段话，提示我们，李白虽然被称为“诗仙”，但绝非不食人间烟火、高蹈怪诞，相反，他与世人同其悲欢，却又将悲欢表达得更为本然，也因此令人感到更为真纯浓烈。

7、新学术门户：www.fudanxinxueshu.com

8、天之苍苍，其正色邪？其远而无所至极邪？其视下也，亦若是则已矣。

9、吹去人间假丑恶涤净大地尘垢和泥淖

10、鸟鸣涧(唐)王维人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。描写诗人内心的闲静。更突出了人与自然的融合

11、雨后初晴36x52cm纸本水彩

12、且招邻院客，试煮落花泉。

13、在蓝谷，鲁信和璧花园是鲁信地产专为蓝谷优居生活而开发的低密度精装大盘，由46栋11层住宅组成，建筑为新古典主义风格。新古典主义是从古典主义中提炼出的经典元素，质朴的颜色和规整经典的建筑符号呈现出独一无二的美感。在社会人文层面，高端住宅的消费阶层，从年龄、阅历、财富积累都经历了褪尽浮华的过程，新古典主义的经典、优雅、庄重、理性的部分为他们所喜爱，因此这一风格正成为高端住宅最强势的声音。

14、诚然，边塞风景描写并非北朝诗人独擅，南朝鲍照、吴均皆负盛名。鲍照的“疾风冲塞起，沙砾自飘扬。马毛缩如猬，角弓不可张”(《代出自蓟北门行》)、“薄暮塞云起，飞沙被远松”(《代陈思王白马篇》)，吴均的“羽檄起边庭，烽火乱如萤”……“白日辽川暗，黄尘陇坻惊”(《酬郭临丞》)等奇奡诗句，开创了峭健的塞垣风物描写，然而这类苍壮的写景并未在南朝形成潮流，终被纤巧轻丽的景物描写所淹没，而王褒、庾信、杨广、杨素等人的塞垣风景描写融入了北朝边塞诗的河流，形成了蝉联而下的脉络，构建并丰富了边塞景物描写以劲健相尚的语言形态，开启了真正意义上的边塞诗的闸门，此乃北人“诗歌劲直，习为北鄙之声”的集中体现。

15、李白的《玉阶怨》是一首很短小的作品，但极为动人：

16、同时，马丁松无奈地表示，对这局促的期限和当前性的奋争已处于显著位置，“我们的文化已变成这样，对此或许也没多少可做。然而就像自然中的露珠是露珠和新鲜，毋需任何人称它为当前的露水，那么艺术中的露珠也是永恒的，它存在，处于所有日期之外并超越所有日期。它可以存在于最古老的艺术中，也可在最年轻的艺术中找到”，而有些艺术形式比其他的更适合成为这“带露的”，其中首先就有绘画和诗歌。他感慨，“也许这幅中国画能默默地告诉我们的，首先就是这露珠的永恒”。

17、确实，这首诗令人难以移开眼睛，如一幅画让人无法移步。在梵高的画面上，也在诗歌的风景里，色彩在燃烧。演变着光线和温度的变化，暗合画家最后的疯癫与困苦，上帝之门的打开和呼吸的困顿对照，也许因为死亡迫近。但风景和生物的激情更是两个艺术家灵魂的跃动。所谓“打开，上帝”，也不妨说是希望重现创造力，呼吸并撞开自然和生命的奥秘之门。

18、秋风鸣马首，薄暮欲如何。

19、查济古镇36x52cm纸本水彩

20、千乘万骑动，饮马长城窟。

五、形容人和自然融为一体的诗词

1、(唐)杜甫两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天，窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

2、女学生肖像5x5cm纸本水彩2003

3、有精灵的童话森林(油画)马丁松作

4、银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

5、徐则臣小说集《北京西郊故事集》：如果没有离开的勇气

6、鱼虾在稻田无忧无虑活蹦乱跳

7、刘勰《文心雕龙·时序》云：“文变染乎世情，兴废系乎时序。”北朝诗歌自然描写的内容取向，与北朝自十六国以来边战四起、文人往往“潜思于战争之间，挥翰于锋镝之下”的写作环境有关，也与北朝自魏以来“定鼎沙朔，南包河、淮，西吞关、陇”的地理形势不无关系，由此形成了擅写塞垣景气、悲寒萧枯风景的写景趋向，亦不可忽略其与北方尚武民族心理、悲劲的文学审美追求之间的关系。自先秦两汉起，士人对音乐之“悲”的审美体认影响到文学创作，形成了文学中“悲”情的广泛表达，在汉代诗歌中得到了集中体现，北朝诗歌写景普遍沾染的悲郁萧瑟基调实具有回归“悲美”写情的倾向。

8、马丁松对自然的聆听、察看和呈现，不是简单复制和模仿。他的诗作是最大程度的物理和动物的，更是最大程度的感性、心理和人为的。从没有一个人让这处于两极的元素交融得如此新鲜和丰富。一头连着自然，一头连着人心，并以足够的说服力，传送了一个被认为逼真的图像和情感。

9、出版个人专著等多部。多件绘画作品及多篇论文在国家级、省部级美术及教育专业刊物发表，作品被多个国家及国内专业机构和个人收藏，并赴美国、日本、韩国、新加坡、马来西亚等国参展并进行学术交流。

10、乔雨林，中国美术家协会会员，天津美术家协会会员，天津美术家协会水彩画专业委员会理事。1989年毕业于天津美术学院，2003年结业于天津师范大学与天津美术学院联办研究生课程班。天津商业大学艺术学院教授。

11、庄子说，我们在地面看天空觉得辽阔纯净，但真实的天空真的像我们在地面上看到的那样吗？可能未必，只是没有一个人能像大鹏飞得那么高远。大鹏在遥远的天空俯瞰人间，看我们这样一个嘈杂的世界，也会是单纯的、辽阔的。这就是“远”带来的精神超脱。

12、禽兽在草丛树林中筑巢繁衍生息

13、马丁松有这么一首小诗，早于小说一年，采用“荨麻开花”几个字，宛如同名自传小说的前奏。诗歌地理背景距作家故乡很近。那里有云杉、雷鸟、蚁丘、帚石楠、采摘过的越橘的枝条、流血的手指。在一个还算平静的风景里，血迹的突然出现带出不祥预兆。贫困，再不能赊账。“一只空牛奶罐于此地荒凉地鸣响/苦涩的铃铛/在移出者的痴梦里/关于西部。/现在，风吹向空无。/佃农小屋在它的百合花中完成突然之死。/可仍有喘息在烟囱壁内。/荨麻开花。”

14、盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。(《沧浪诗话》)

15、题为《自然》的这首诗里，“我”的身份不明，便也提供了多种可能性；换言之，人子和其他生物在这个自然大家庭里有互换角色的余地。洗脸让“我”从“世间的饥饿”和“荨麻的灼伤”中获得一时喘息。荨麻的烧灼成就了“我”对灵魂和身体的认识，带来绿色迷醉。自然里有魔幻和恐惧、伤害和危险。全诗推出超乎阅读预期的节奏和进展。不是非此即彼，而是矛盾着、冲突着、又融合着向前。不想死，也不甘平庸，在实用的黑麦边缘，发现非实用的峨参。“我”的成长里注定打下了荨麻的药性。为何如此，无从解释，那是个巨大的秘密，即便身体切实感受到秘密的存在。

16、北朝诗歌自然描写在语言表现方面虽然受到南方着景纤细、巧构形似、妍丽流靡的语言形态的浸淫，一度流于摹仿南朝，但到了北朝后期尤其是隋代，诗歌写景逐渐疏离了南朝诗歌藻采细巧的微观语言模式，已然生成了不拘摹刻、柔犷调匀、情景调和的宏观语言形态。正如《隋书·文学传序》所论，江南文学重声律，故有“清绮”之美，河朔文学重词义，故以“气质”取胜。自然描写的上述内容取向和语言表现趋势是构成北朝诗歌精神内核的关键所在，也是唐诗诸风格中刚健清新一脉的原生点，是盛唐诗“变六朝绮丽为浑成，而能复其挺秀”的前奏阶段，因此需给予特别关注。

17、阳台改造的重点是将把原有零散的植物、层架等都做了处理，重新赋予阳台新的休闲主题，周末三两朋友过来聚会时候，听着黑椒唱片的天籁之声，聊着漫无目的话题，有音乐有美景有八卦有生活。

18、我们别去怨恨瘟疫更加残暴

19、遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。

20、新古典主义住宅，美得“有思想”